Entre retratos e cadáveres - A fotografia na guerra do Paraguai

Entre retratos e cadáveres - A fotografia na guerra do Paraguai from Fantoches de Luz

Google Chrome: 5 extensões para designers

Se você é designer, desenvolvedor ou trabalha em áreas próximas a isso, pode contar com uma série de complementos para o Google Chrome que vão ajudar você nas tarefas do dia a dia.

1. Responsive Inspector

Ao criar sites responsivos, uma das suas mais importantes tarefas é ver como o layout reage em diferentes formas de visualização. Com o Responsive Inspector isso fica mais simples. O sistema lê todo o seu CSS e ajuda a determinar a reação do site em cada formato de tela.

2. WhatFont

Viu uma imagem legal e precisa descobrir qual fonte foi usada? Com o WhatFont isso é muito fácil! Ao posicionar o mouse sobre qualquer fonte, o sistema consegue reconhecer automaticamente a tipografia e, consequentemente, mostrar para você todos os detalhes sobre ela.

3. Colorzilla

O Colorzilla é um dos complementos essenciais para designers. Ele ajuda você em diversas tarefas, desde a simples análise de cores de lima pagina, até a possibilidade de pré-visualizar qualquer website em diferentes cores, o que ajuda muito na hora de fazer testes.

4. Firebug

O Firebug não é novidade, mas por ser uma das extensões mais usadas por desenvolvedores, ele merece entrar na lista. Na versão Lite você tem grande parte das funcionalidades da extensão que ajuda você a encontrar problemas no código da página.

5. Palette

Nem sempre a sua criatividade está pronta para trabalhar. No entanto, com o Palette, você tem a alternativa de conferir uma paleta de cores completa com base em qualquer fotografia. Clique sobre a imagem com o botão direito do mouse e selecione a extensão. A análise fica pronta em alguns segundos e você ganha uma paleta de cores completa para qualquer projeto.

Manual de Etiqueta Profissional

Manual de etiqueta profissional from Fantoches de Luz

Legal para aqueles que estão iniciando em um emprego, ou para aqueles que se esqueceram como se comportar. Vale conferir.

Star Wars vai ser filmado em película

A franquia Star Wars está sendo administrada pela Disney e parece que a saga vai incorporar uma nova filosofia de trabalho.

Conhecido por filmar todos seus projetos em película, o diretor JJ Abrams afirmou que vai continuar trabalhando da mesma maneira no próximo capítulo da história. Ao que tudo indica, o novo longa-metragem vai ser gravado usando filmes produzidos pela Kodak, deixando de lado as técnicas digitais empregadas nos episódios II e III.

A decisão de utilizar métodos mais tradicionais teria como objetivo preservar o estilo visual visto nos capítulos que deram início à saga — justamente aqueles considerados melhores pela maioria dos fãs. Embora os métodos digitais ganhem cada vez mais espaço, diretores consagrados como Abrams e Christopher Nolan continuam utilizando películas tradicionais por considerar que elas possuem uma qualidade inigualável.

A Pinacoteca de São Paulo, instituição da Secretaria de Estado da Cultura apresenta a Exposição Debret do artista português Vasco Araújo (Lisboa, 1975) em que o artista propõe uma interpretação contemporânea das relações sociais entre brancos e negros, portugueses e africanos, senhores e escravos no Brasil do século XIX.

A instalação é composta por sete esculturas, sendo cada uma constituída de uma mesa, ovos e figuras modelados pelo artista e citações do Padre Antonio Vieira. As figuras retratam ações entre brancos e negros reveladoras da relação sexual e social dos mesmos.

A inserção das figuras em ovos aponta para uma face imperialista e despótica da colonização, de onde resulta a criação de uma nova raça (mulata). A associação da obra com as citações do Padre Vieira induzem a uma releitura que se insere no atual discurso pós- colonialista. A exposição também apresenta gravuras de Jean Baptiste Debret realizadas entre 1834 e 1835 cujos temas abordam as mesmas questões do artista contemporâneo.

Pinacoteca do Estado de São Paulo - Praça da Luz, 2 - São Paulo, SP
Estação Luz do Metrô

Terça a domingo das 10h às 17h30 com permanência até as 18h
Às quintas até as 22h. Entrada franca das 18h às 22h
Ingresso combinado (Pinacoteca e Estação Pinacoteca): R$ 6,00 e R$ 3,00
Grátis aos sábados.

Ferdinand Zecca

Ferdinand Louis Zecca (1864 - 1947) diretor, ator, roteirista e produtor de cinema francês pioneiro, autor de Histoire d'un crime. Dirigiu pelo menos 154 filmes ao longo de sua carreira.

Trabalhava como animador de café concerto, no Teatro Ambigu antes de ser contratado por Charles Pathé, durante a Exposição Universal de 1900, para trabalhar na cinematografia. Zecca rapidamente se tornou no homem de confiança de Pathé ao demonstrar uma grande capacidade comercial.

Realizou filmes de todo o gênero: comédias, filmes religiosos, históricos, "atualidades reconstituídas", cinema fantástico, ao modo de Georges Méliès, e, principalmente, filmes de caráter realista e melodramas ao gosto popular. Alguns dos seus filmes foram adaptações de romances de Émile Zola, como La Grève. Histoire d'un crime é considerado por muitos como a sua obra prima.

Em Le muet mélomane, de 1899, Zecca utilizou som sincronizado com um fonógrafo, de modo que pode utilizar efeitos sonoros cômicos pela primeira vez na história do cinema. É de Zecca, também, o primeiro flash-back do cinema, em Histoire d'un crime.

Foi um dos primeiros diretores a utilizar a "Montagem alternada", que  baseia-se na apresentação de duas ou mais ações separadas, mostradas em alternância, que serão percebidas como uma só ação em simultâneo, a qual reúne os vários elementos das duas ações. Pode haver ou não um objetivo de comparação entre as duas ações, usado em seu filme de 1907 "Le cheval emballé", filme que serviu de base para D.W. Griffith produzir "The curtain pole de 1909.

Trabalhou com alguns notáveis representantes do cinema pioneiro, como Lucien Nonguet (autor de La Révolution en Russie (um filme sobre a revolução de Odessa, que seria imortalizada depois no Encouraçado Potemkin de Sergei Eisenstein, Gaston Velle (criador de efeitos especiais), André Heuzé, entre outros.

Durante a Primeira Guerra Mundial geriu a filial da Pathé nos Estados Unidos. De volta a França, fundou e dirigiu a seção de formato reduzido, que receberia o nome de "Pathé-Baby".

A partir de 1906, Zecca deixou de realizar e passou apenas a produzir os seus filmes.

Captura de imagens em alta velocidade

A empresa MetroLaser criou um sistema de espelhos para reflexão que consegue capturar imagens com movimentos de até 12 mil km/h.

O “truque” no sistema da MetroLaser foi fazer espelhos móveis, ajustados para detectar a movimentação em escala de objetos passando pela lente e refletir a luz para o sensor eliminando borrões e distorções. Fora isso, o aparelho poderá ser acoplado à muitas câmeras digitais atuais.

A técnica é necessária por ser praticamente impossível construir um obturador capaz de se mover em velocidades tão grandes sem destruir a si mesmo e a própria câmera. Dessa forma, os espelhos praticamente cancelam o movimento dos objetos sem de fato funcionarem na mesma velocidade do movimento que acontece na frente da lente da câmera.

Fotos para Apple

Peter Belanger é o fotógrafo oficial dos produtos da Apple. iPhone, iPod, iPad, Mac Mini, Macbook e todos os gadgets da empresa passam pela mão do artista para que ele possa gerar suas imagens oficiais, que vão correr o mundo logo após o lançamento de cada item.

Abaixo, você pode conferir todo o processo de criação até a imagem parar na capa de uma revista. O trabalho produzido pela Macworld mostra a complexidade e a riqueza de detalhes que um fotógrafo como Belanger precisa explorar até ter a sua imagem final publicada.

Excelente vídeo.

e-David - Robot Painting

e-David Robot Painting from eDavid on Vimeo.

Esta máquina não trabalha apenas elaborando cenários que estão salvos na sua memória, mas sim tem a habilidade de avaliar o seu próprio trabalho.O diferencial dele é o fato de utilizar uma câmera para observar o que é pintado e mudar a sua técnica de trabalho para que o desenho final seja o melhor possível — ou seja, a máquina é capaz de usar técnicas de pintura variadas.

No entanto, como o e-David ainda é uma máquina, é necessário alimentar o banco de memória dele com imagens que servem de inspiração, como paisagens bucólicas ou rostos de pessoas marcantes.

Além disso, ele também pode utilizar cinco pincéis diferentes e 24 cores, que são escolhidos pela máquina no momento da pintura. E se você quiser conferir o trabalho do e-David sendo feito, basta assistir ao vídeo acima.

Fonte: CNET, Gizmodo e Vimeo
 

Nikon Symphony

O fotógrafo Benjamin Von Wong produziu a “Nikon Symphony” que foi feita com 14 câmeras que, em um ritmo composto por um colega de Von Wong,produzem uma música com o barulho do obturador, da navegação entre menus e até do disparo do flash.

O conjunto de equipamentos custa cerca de US$ 30 mil, mas todas as máquinas foram cedidas pelo Nikon Professional Services, já que o vídeo é uma boa propaganda para a empresa. No canal do autor, é possível até baixar a música em MP3.

Cristo Redentor - Exposição

Christo Redemptor - Exposição from Fantoches de Luz

Johannes Kepler

“As leis da Natureza nada mais são que pensamentos matemáticos de Deus.”

“Os caminhos que conduzem o homem ao saber são tão maravilhosos quanto o próprio saber.”

“São grandes as vantagens industriais derivadas do princípio econômico da divisão do trabalho, porém, por causa disso, privou-se o trabalho do homem de alma e de vida.”

“A natureza usa o mínimo possível de tudo.”

"Os céus contemplam a glória de Deus."

"Minha intenção é demonstrar que a máquina celeste não é um ser divino, mas um relógio."

“Tão logo alguém descubra a arte de voar, não faltarão humanos vivendo na Lua e em Júpiter.”

"Prefiro a crítica mais dura de um homem inteligente à aprovação impensada da grande massa."

"Quanto mais para a frente o homem vai em penetrar os segredos da natureza, melhor ele descobre sobre a universalidade do plano eterno."

"A visão deve aprender com a razão."

"Não nos perguntamos qual o propósito dos pássaros cantarem, pois o canto é o seu prazer, uma vez que foram criados para cantar. Similarmente, não devemos perguntar porque a mente humana se inquieta com a extensão dos segredos dos céus... A diversidade do fenômeno da Natureza é tão vasta e os tesouros escondidos nos céus tão ricos, precisamente para que a mente humana nunca tenha falta de alimento."

Johannes Kepler (1571 — 1630) foi um astrônomo, matemático e astrólogo alemão e figura-chave da revolução científica do século XVII.

Kepler foi a um só tempo astrofísico e metafísico, homem prático e sonhador. Por meio de critérios experimentais e uso de telescópios, Kepler comprovou a teoria heliocêntrica de Copérnico, segundo a qual os planetas giram em torno do Sol. Suas duas primeiras leis, demonstradas na obra Astronomia nova, de 1609, descrevem o movimento planetário em torno do Sol. A primeira afirma que os planetas realizam órbitas na forma de uma elipse. A segunda, que o raio que liga um planeta ao Sol percorre áreas iguais em tempos iguais. Harmonices mundi, a descoberta da BN, é uma obra de sua maturidade. É no capítulo final dessa obra que Kepler formula sua terceira lei, que relaciona os períodos de revolução dos planetas a distâncias médias do Sol. Trata-se de um caso particular da Lei da Gravitação Universal, que seria formulada por Isaac Newton sete décadas depois.

A obra de Kepler fornece ainda uma explicação para a ordem do Universo por meio da geometria e da música. Em Harmonices mundi, tenta demonstrar a noção medieval de música das esferas. As velocidades de um planeta poderiam, de acordo com essa visão, ser traduzidas em proporções harmônicas e intervalos entre os graus da escala musical. O cosmo executaria, segundo Kepler, um gigantesco acorde perfeito. Ele também mostrou, pela primeira vez, que seria possível programar expedições para os planetas. Em sua obra póstuma, Somnium (O sonho), lançada em 1634, narra uma viagem à Lua.

Foto gigante

Com 34 gigapixels de resolução, a composição feita por Jeffrey Martin mostra a cidade de Praga nos mínimos detalhes, vista do topo da Torre Petrin. Criar esse projeto foi bastante trabalhoso: o fotógrafo levou uma hora e meia para capturar tudo o que ele precisava com sua Canon 1-Dx, com lentes 28-300 e lentes olho-de-peixe 8-15.

Martin teve uma boa ajuda da Fujitsu Technology Solutions Europe na hora de juntar tudo: a empresa ofereceu a ele dois processadores quad-core Xeon e 192 GB RAM de potência para trabalhar com tantas informações. O resultado é uma foto incrível, com 260 mil x 130 mil pixels.

Romain Jerome - Moon Orbiter

A fábrica do designer Romain Jerome é famosa por criar relógios luxuosos e cheios de peculiaridades, como pedaços de monumentos históricos, como a Estátua da Liberdade, homenagem a games, como Space Invaders, e até com poeira lunar em sua estrutura.
A nova empreitada do artista também usa poeira do nosso satélite natural – com um adicional bem curioso, que são pedaços da nave que pousou por lá em 1969.

O Moon Orbiter é um relógio que conta com pedaços remanescentes da estrutura da Apollo 11, embora nenhum detalhe sobre que parte da nave foi incorporada no acessório. Ele ainda tem como destaques uma arquitetura tridimensional, cristais de safira para segurar a estrutura e um estilo que deixa você acompanhar o movimento das peças internas enquanto o tempo passa.

Apenas 25 unidades serão produzidas – e quem quiser colocar um deles no pulso precisa desembolsar US$ 115 mil.

Robert Capa - Novas Polêmicas

Robert capa - novas polêmicas from Fantoches de Luz

Artigo que mostra a força de uma imagem, pois apesar de muitos anos depois de produzida, ainda causa discussões. 

Grafeno em sensores fotográficos

A utilização do grafeno na tecnologia parece não ter limites. Pesquisadores da Universidade Tecnológica de Nanyang (Singapura) afirmam estar trabalhando para desenvolver um sensor fotográfico revolucionário feito com o material. De acordo com os cientistas, a invenção é cinco vezes mais barata, mil vezes mais eficaz e usa dez vezes menos energia em comparação com os tradicionais sensores CMOS e CCD.
O destaque fica realmente para a altíssima sensibilidade do componente, que teoricamente o torna excelente para fotos em baixa luminosidade.

Embora estejam inicialmente sendo projetos para equipamentos de segurança e satélites de observação, tais sensores não devem demorar muito até serem empregados em câmeras comuns e até mesmo em smartphones (teoricamente, eles são mais leves e menores do que os utilizados atualmente na maioria dos celulares). O estudo científico pode ser lido na íntegra (em inglês) no site Science Daily.

Celestial Dynamics

Celestial Dynamics from Kim Taylor on Vimeo.
Este curta de animação explora os caminhos através das raízes da astronomia, remontando à antiguidade, com suas origens em práticas científicas, mitológicas e astrológicas.

A trilha sonora é "Frosti 'por Bjork, do álbum' Vespertine '.
 
Excelente vídeo de animação, onde arte e ciência se misturam.

Curiosidades do cinema

1.Existe uma película inédita de Star Wars.

George Lucas só pode ter tido um choque cerebral que fundiu os seus neurônios. Só assim para explicar que em 1978, depois da estréia do filme lhe ocorresse rodar para a televisão uma delirante aventura natalina "Star Wars: Holiday Special". O filme começa com Chewacka viajando a seu planeta natal para passar as festas natalinas em família, esta primeira parte do filme é completamente falada em Wockie, porteriormente aparecem o resto dos personagens e a película se converte em... um musical! Era tão ruim, mas tão ruim, que nenhuma televisão quis comprar os direitos de transmissão.

2.Bruce Lee foi o único ator com clones.

A estrela das artes marciais conseguiu protagonizar 4 películas depois de sua prematura morte. Para exprimir a lenda ao máximo as duas grandes produtoras de Hong Kong rodaram várias dezenas de películas protagonizadas pelos clones do ator aos que batizaram com nomes como Bruce Le, Bruce Li, Bruce Liu... alguns lembravam o famoso lutador, mas outros não pareciam nem um pouquinho, tinha um que nem era chinês, inclusive era loiro.

3.Alguns gangsters foram grandes cinéfilos.

Al Capone foi ao cinema ver Scarface - A Vergonha de uma Nação (1932 - Howard Hawks) várias vezes, filme de gangsters baseado em sua vida. E John Dillinger foi crivado de balas pelo FBI quando saia de uma sala de cinema que projetava uma película muito apropriada para "o Inimigo publico numero um" 1934.

4.Mudanças de Sexo.

Kenji Mizoguchi, mestre do cinema japonês começou sua carreira como Oyama, nome que recebem os homens especializados em interpretar papéis de mulher. Curiosamente no japão existe um gênero chamado Takarazuka no que só atuam mulheres e no que, em alguns casos, também interpretam papéis masculinos.

5.O filme com mais palavrões.

"Scarface, a força do poder" (1983 - Brian De Palma), remake de filme homônimo de 1932 realizado por Howard Hughes, é o filme com mais palavras malsonantes, um total de 203, dando uma média de um palavrão a cada 29 segundos. "Fuck you, son of a bitch", na boca de Tony "Montana" é música.

6.Casais Impossíveis.

O filme Alien vs Predator 2 traz à lembrança um gênero meio esquecido, o Crossover, que consiste em juntar dois mitos numa mesma história. Assim então o crossover já teve casais dos mais disparatados, tais como Drácula vs Frankenstein, Drácula vs Billy the Kid e inclusive Bruce Lee vs Emmanuelle um dispautério onde não aparecia nem o Bruce Lee e nem a Sylvia Kristel e que misturava artes marciais com pornochanchada.

7.A primeira película sonora.

O potencial da nova tecnologia foi mal aproveitada no primeiro filme, a parte falada do filme "Jazz Singer" constava de apenas 3 cenas que não passavam de 10 minutos, naquele tempo os produtores acreditavam que ninguém poderia agüentar um filme com mais de uma hora de diálogo.

Fonte: www.mdig.com.br

Câmeras fotográficas antigas

Maravilhoso artigo sobre a história das câmeras fotográficas. Download obrigatório.

Technews - FotoDNA

A artista Heather Dewey-Hagborg, que mora atualmente no Brooklyn, em Nova York, coleta unhas cortadas, fios de cabelo, chicletes mastigados e bitucas de cigarros para obter o DNA de alguém.E com esse tipo de material ela tenta recriar o rosto da pessoa que colou o chiclete no ponto de ônibus, baseado em seu código genético. As esculturas são modeladas em um software criado por Dewey-Hagborg e, depois, produzidas em impressoras 3D.

Infelizmente, o rosto não é exatamente igual ao do detentor do fio de cabelo ou do toco de cigarro, já que a artista leva em conta apenas três traços para a construção da escultura: sexo, cor dos olhos e etnicidade proveniente da mãe.

De acordo com a Discovery News, novas marcas genéticas serão adicionadas em breve, como forma de expandir o projeto. Entre elas estão a presença de sardas ou a possibilidade de a pessoa ser ou não obesa, o que tornaria o resultado final mais realista.

Fonte: Texto resumido e adaptado - Discovery News